第四百零一章 香港形势（下）

    香港的创作型歌手一项都比较稀缺，很多歌手都只是因为唱功了得，所以才赢得广大歌迷的喜爱。但是他们所演唱的歌曲要么是翻唱其他歌手的热门歌曲，要么就是由专业人士为他们编词作曲。

    而相比来说，台湾创作型歌手就非常之多，乐坛教父罗达佑，李综盛，郑智华，周杰轮等等才华横溢，创作的歌曲广受欢迎。

    许贯武之所以让旗下唱片公司着重推出一些唱作俱佳的歌手，就是想在唱片界树立起一股新风，给那些不太具备明星相，但是却有创作天分又有唱功的歌手一些机会。他知道创作型的歌手在欧美日韩等地都是远比只懂得演唱的歌手要受欢迎的。

    因为自己创作的歌曲是和专业人士创作不同的，他们自创的歌曲更有个性，更有自己的特点。而专业人士创作的歌曲，因为谁都可以买来唱，所以对歌手而言竞争会非常之激烈。

    许贯武想让他们多推出一些创作歌手，就是为了避免同类型歌手扎堆出现，出现自己人打自己人的现象。今年推出的这三个人就是艺声唱片公司经过层层选拔，从近千应征者中选拔出来的。

    香港其实创作型歌手不少，比如达明一派，比如beyond，比如许贯杰等等，但是香港唱片公司总体却很浮躁。因为创作型歌手如果要讲究质量，一张唱片的筹备都在一年以上，又要创作又要挑歌选歌，又要录音又要剪辑等等。

    这样慢的速度自然不符合唱片公司的盈利要求。一年半出一张唱片。哪怕他大卖一百万张也好。赚的钱也非常之有限。相反如果换做是唱功比较不错的歌手，一年半出三张唱片，即便每张唱片只有四十万销量，唱片公司也可以赚很多钱了。如此比较起来，自然创作型歌手就不受待见了。

    而台湾，日本，美国等地，因为人多所以市场庞大。创作型歌手也可以卖出比较好的成绩，能够有足够的物质去支持他们追求自己的理想。而相比只有唱功好但缺乏创作力的歌手，真正热爱音乐的乐迷，还是更中意创作型歌手所推出的歌曲。虽然相比专业人士来说，他们所创作的歌曲会有这样那样的不足，但是却也有着自己非常独特的魅力，足以掩盖其他的不足之处。

    以香港数百万人口的贫瘠市场，的确不太利于创作型歌手存活，但许贯武还是想去尝试一下。因为未来虽然唱功很好的歌手也能大受欢迎，但是说到底还是创作型歌手比较吃香。

    好像周董一样。在唱片界一片萧条，寻常歌手唱片卖过万张都可以开香槟庆祝的情况下。他依然可以大卖个百万张，而且早早的就从一位小小歌手，成长为台湾娱乐界的天王巨星。就是因为他的音乐才华出众的关系。

    而反过来香港这边除了老一辈歌手靠着之前累积的人气继续坚守之外，基本上再没有崛起什么有影响力的歌手，这是一件非常可悲的事情。要知道八零，九零年代香港乐坛可是一度压着台湾打的，无数台湾音乐人才都跑到香港去发展的。

    许贯武不想现在靠歌手频出唱片，在这即将到来的唱片黄金年代老上一票，然后就等着二十年后坐吃山空等死。他现在就想要为香港乐坛树立新的风气，着重挖掘有创作能力的音乐才子。

    当然这项工作是任重而道远，而且也是件吃力不讨好的事情。美貌与智慧并重本来就很困难，有多少歌手能好像阿sam许贯杰这样，又帅又有才华还懂得演戏，这么富有明星气质呢

    而一个长相帅气唱功又好的歌手，和一个有创作才华但长相抱歉的歌手，哪一个更容易受到欢迎，自然就不言而喻了。将一位创作型歌手推上位，与推一位外貌帅气唱功好的歌手上位，最起码要多花一倍的精力，而且收获还比不上人家。这让唱片公司也没有办法。

    不过明知山有虎，偏向虎山行，也是许贯武一向的做法。如果他单纯只是为了赚钱的话，才没有那个精力去折腾什么唱片公司呢，炒楼炒地皮赚的钱更加多。他现在之所以还关注唱片事业，就是想让香港乐坛能够多些新意。

    不至于到新世纪之后，除了几位老牌唱将之外，几乎没有拿得出手的新人歌手，推出一个来死一个，推一个就死一个，干净利落脆。而原本的华语歌坛三驾马车之一的香港歌坛疲弱无力，内地歌坛又是一片混乱的情况下，最终被棒子的韩流占领了市场。这是一件非常可怕的事情。

    艺声唱片上半年推出的三组创作型歌手，如今的人气还不是很高。唱片销量也一直没有提振上去，只有售出去区区几千张唱片而已，而且口碑也并不高，不少乐评人称其是乱搞一通。

    艺声唱片内部也有人抱怨，说出钱出力出这些唱片，结果没人捧场不说还被骂一通，早知道就干脆学去年再推俊男美女类的歌手，一张唱片至少可以卖两三万张，如果宣传得好的话，还可以卖到四五万张的好成绩，可以让公司好好地赚上一笔了。

    对于公司内部不平的声音，许贯武也在这些剪报上看到了。对他们的这种目光短浅的说法... -->>
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