并不在香港,他是在美国留学学习导演专业的,回来之后马上就进到了佳艺电视台。因为他留过洋,喝过洋墨水,这个牌子在当时还是比较响亮的,所以一进到佳艺电视台就委以重任,马上升任做了导演和监制。
而当时许贯武正同老婆在内地修养,所以根本不知道这件事。等徐可拍了几部电视剧之后,才能逐渐显现出来,马上就被慧眼识英才的吴思源给发现了,马上就将他招揽到了麾下。
说起来上一世徐可能进电影圈。也是因为吴思源的赏识。当时只看他拍的两集电视剧。认为他在构图方面比较有天分,吴思源就起意将他招揽了过来,当真算得上是伯乐遇上千里马了。
这一世机缘巧合之下,徐可还是被吴思源给挖到了手里,并且在之后投资他拍摄新派武侠电影蝶变。
看到这一个电影名字,许贯武也是吃了一惊,想不到历史的惯性竟然如此之大,再被他这个穿越者搞得一塌糊涂的时候。还能够进行自我的修正。
蝶变这部电影与其说是功夫片,倒不如说是悬疑惊悚片,或者魔幻武侠片更适合。电影之中虽然有不少武林高手,但他们至多不过是精通拳脚功夫而已,与一般现实中常见的习练拳脚的人并无不同,如果想要飞檐走壁,或者一掌推出,四周围皆爆炸,则需要借助科技的力量。
在这部电影之中,徐可用天才的想象力。给古代神乎其神的功夫做了新的诠释。高来高去的轻功,其实是借助钢丝的力量;而内功发出掌碎巨石。其实是借助火药的爆炸力;刀枪不入地神功其实是外罩的铁甲衣;而江湖中人想要争夺的至高宝物,也不再是传说中的武林秘籍,而是霹雳连珠火枪
徐可之所以如此颠覆武侠片常识,主要是因为他感觉七零年代末,武侠片已经走入了陌路,所以必须求变才能有新的发展。而蝶变就是他为此做出的新鲜尝试。
吴思源本身就是拍功夫武侠片起家,所以自然也对这一片种充满了感情,所以他很支持徐可求变求新,因此花大钱资助他拍摄这部蝶变。
这部电影现在还在火热的拍摄当中,报纸上不断为他们鼓吹,说是新派武侠的开山之作,故事精彩,想象丰富,瑰丽奇幻,欲罢不能等等。
许贯武倒是知道这部蝶变虽被认为是新浪潮电影的经典之作,但可惜它受到认可的时候,已经是多年之后的事了。在当时蝶变不仅没有赢得高票房,同样也没有赢得高口碑。观众的一致意见是拍的什么狗屁玩意儿而业界虽然觉得这部片子有新意,但也只是仅此而已,不可能对票房造成多大的影响。
直到后来吴思源带着这部电影接连在国际影展上展出,因为它极其cult的风格获得国际影人的赞赏,也反过来让这部电影在香港重新受到重视,当真算得上是一波三折,墙内开花墙外香了。
而除了推出年轻导演之外,像袁家班兄弟,罗唯导演等老班底,去年也开始发力,拍了不少的好片,其中袁家班兄弟的醉八仙斗醉罗汉票房高达三百二十万,大大的出了一场风头。
而罗唯导演跟风桂治洪拍摄的魔胎魔中魔等作品,同样大搞恶心暴力铯情,结果票房同样也是不俗,都取得了一百多万的票房佳绩,无愧福将的威名。不过他拍片老是这样跟风,却又每次取得不错的票房成绩,当真是让同业人员羡慕嫉妒恨。
而在扩展新渠道方面,两家公司也都注意到了录影带现在的市场正在逐渐扩大,所以去年也都涉足了录影带生产领域。
不过与财大气粗的许氏不同的是,邵氏采用的是与其他公司合作的方式,由他们出资金与机器,而邵氏则负责出内容,盈利方面则按照比例分配。这样做可以为邵氏节省大笔资金,不过却也把自己的命脉,送到了其他人的手上。
而嘉禾则是将录影带版权直接发卖出去,这样做回款最快,让他可以尽快得到资金的补充。不过长远来看,自然不如将版权握在自己手里的划算。
不过他们没有那个金钱,也没有那个实力像许氏这样引进大规模的生产线,并且将连锁租赁便利店安排的遍布港九,所以采用这种方式也无可厚非。
邵氏嘉禾的录影带在南洋,台湾,日本,韩国等地销量还是不错的,基本上与许氏的电影持平,不过在香港以及欧美市场,邵氏与嘉禾的录影带销售则是远远不及了。
许贯武在香港拥有自己的连锁租赁便利店,在欧美则由20世纪福克斯帮忙发行,所以销量远远胜过邵氏与嘉禾,并且发行录影带所获得的利润,从开始的时候还是赔钱,发展到现在已经有数十万的利润,基本占到投资成本的三成到四成。
这也就大大缓解了院线上映的压力,就算上映时候收不回成本,靠租赁和出售录影带,也可以基本上打平,这就可以让电影公司有能力开发新的电影资源。未完待续。。